Từ Saint Laurent đến Dior, từ ánh nếp lể lấp lánh của Louis Vuitton đến chiếc flip-flop thong dong giữa trời nắng Paris, Tuần lễ Thời trang Nam Paris SS26 đã mang lại nhiều hơn những trang phục. Đó là những trạng thái tinh thần, những tuyên ngôn cá nhân, những vở kịch trực quan, và hơn thế nữa: một cuộc trò chuyện thẩm mỹ với thời gian.
Dior Men: Khi rococo thở hồn vào thời đại kỹ thuật
Giữa sân khấu gợi nhớ kiến trúc rococo, Kim Jones đã đẩy Dior Men đi xa hơn một bộ sưu tập. Ông đẻ lồng những chi tiết thủ công như gót giày thấp, nhung velvet, và túi xách may tay vào trong thiết kế được dựng phom bằng công nghệ mới. Không gian trở thành sân khấu của những ý niệm: về thời gian, về vẻ đẹp tinh xảo và về người đàn ông biết chọn sự tế nhị để làm bản lĩnh.
Hermès: Khi im lặng trở thành đẳng cấp
Véronique Nichanian vẫn trọn vẹn trên sân khấu Hermès, đặt vào đó sự tĩnh lặng và màu sắc thiên nhiên: xanh lá non, be đất, nâu đất nung. Các chất liệu da lộn, cotton Nhật hay lụa bay nhẹ nhàng như gót gió hối, được may để không chỉ mặc, mà để cảm.
Louis Vuitton by Pharrell: Khi runway là vũ trụ trực quan
Pharrell không chỉ mang lại một show, mà là một vũ trụ âm thanh và thị giác. Bản giao hưởng Bollywood – gospel, sàn runway giống trò chơi trái nghịch, chi tiết damouflage đính kim cương, hoa chuông in tay… Tất cả như đang nói lên: “Nam tính có thể rực rỡ, phi giới hạn, và cũng là tuyên ngôn.”
Dries Van Noten: Bản giao hưởng tẫng nắng chia tay
Trong show cuối cùng trước khi rời công việc, Dries Van Noten không la hát lớn tiếng. Ông để màu sắc nói lời: xanh olive, đỏ gạch, cam đất, và đường in tay nhuốm như nhật ký. Mỗi bộ đồ là một dấu chấm của hồi tức, một khoảnh khắc của lòng biết ơn.
Craig Green và Y/Project: Khi fashion là đối thoại với nghệ thuật
Craig Green tiếp tục khai thác đồ họa, kỹ thuật và cảm giác trong các thiết kế kiểu áo giáp, nhưng lại linh hoạt như đang thở. Còn Glenn Martens (Y/Project) lại tài tình chế tác layering, chất liệu bán trong suốt và kỹ thuật đảo chiều thị giác. Đây là fashion có tính hội họa, để xúc cảm nhiều hơn là để chọn.
Từ sàn runway ra đường phố: Khi streetwear là triết lý sống
Paris nắng gần 40°C, nhưng các tín đồ vẫn giữ blazer không lót, flip-flop thanh thoát, sarong phối cùng sơ mi thêu tay. Đó không còn là thời trang để xem đồ hàn, mà là triết lý sống: thư giãn, tự do và biết làm mới chính mình.
5 Key Takeaways Menswear SS26
1, Menswear trở lại bản chất: Không phô trương, không áp đảo – mà chọn tĩnh tại làm điểm tựa.
2. Đàn ông không ngại mềm: Satin, lụa, khăn choàng – khẳng định bản lĩnh cảm xúc.
3. Pharrell táo bạo nhất tuần lễ: Tạo ra vũ trụ đa giác quan, định nghĩa lại nam tính đương đại.
4. Màu sắc là ngôn ngữ chính: Đặc biệt qua show chia tay Dries Van Noten.
5. Streetwear lên ngôi triết lý: Tuxedo đường phố, flip-flop – dấu ấn của sự tự do hiện diện.
Khi runway là thơ ca thị giác
CNN style mô tả tuần lễ này như một cuốn tiểu thuyết hình ảnh: từ sàn diễn đầy chất thơ của Dior, đến chiếc kính oversize và shorts lưng giấy tại Saint Laurent như nháy mắt với Fire Island. Louis Vuitton của Pharrell thì như một bữa tiệc thị giác hoang dại, pha trộn cả gospel lẫn Bollywood. Hermès là bản hoà âm thị giác yên ả, trong khi Dries Van Noten mang đến cú bùng nổ sắc màu để chia tay bằng ngôn ngữ ánh sáng. Đặc biệt, Willy Chavarria khiến cả khán phòng lặng đi với dàn mẫu áo trắng ACLU – thời trang như một lời tuyên ngôn xã hội. Và phía bên kia đường, giữa cái nắng gần 40°C, flip-flop và blazer nhẹ lại trở thành tuyên ngôn sống tự do.
Menswear SS26 – bài học của sự tĩnh tế, cá tính và tự do
Cái đẹp trong Paris SS26 không phô trương mà rất “biết mình”: chọn sự tinh tế thành tuyên ngôn. Nam tính được xét lại: mềm hơn, cá nhân hơn, mở lòng và sáng tạo. Tuần lễ SS26 đã chứng minh: thời trang nam không chỉ là mặc đẹp, mà còn là một lối sống.